社会介入式艺术是一种源于20世纪90年代初当代艺术的“社会转向”的艺术实践。它涉及艺术家走出工作室，深入人群和社区，洞察和参与公共空间、日常互动、生活实践和社会意识。这种艺术形式的目的是通过艺术的手段和过程来消解艺术家的身份，强调集体创作，更注重参与和反思，而不仅仅是最终的作品。社会介入式艺术试图重塑对公共社会的感知、关注和参与，旨在生成社群而非仅仅依赖于画廊和美术馆的展示。

艺术创作方法在社会介入式艺术中，通常包括了对具体社会议题的探讨、创作者与所面对的“对象”——即社群或特定群体的互相融入与表达。这些方法强调过程性和跨领域的合作，不拘泥于传统艺术的物质形态。中国的社会介入式艺术创作倡导艺术家根据自身的独特处境发明和实践适合于自己的艺术介入方式。

通过展览中的作品，我们可以观察到社会学理论如何渗透到文字创作中，以及如何通过文字呈现社会的多样性和复杂性，这为观众提供了一个全新的视角来审视自身和社会。

展览分为《文字与生活》《共同体验》两个大篇章。文字不仅是个人表达和沟通的工具，更是承载集体记忆和身份认同的重要载体，挖掘了个人回忆与集体回忆之间的紧密联系，反映出整个社会的历史、当下、未来。